Cinco poemas largos y unitarios conforman este Libro de los trazados, cinco partes que, con una impecable estructura interna, dibujan magistralmente el trayecto de un aprendizaje y una aceptación, según esa «asombrosa capacidad de Vicente Valero», como dice Antonio Gamoneda, «para la conversión del pensamiento y el lenguaje discursivos en pensamiento y lenguaje poéticos».
El libro se inicia con un ascenso solitario («La subida») por el bosque, entre acantilados, persiguiendo aprehender esa celebración interminable que es la primavera, su magisterio fértil, en una original –y paradójica– reinterpretación de la misma como estación última, como conquista final. «Taller de paisajistas», la segunda composición, ofrece, disfrazada de lecciones de pintura, toda una poética: cómo el arte consigue acceder a los secretos de la naturaleza, cómo puede rescatar también el poder sugestivo de sus luces y colores. El punto de inflexión se produce en la tercera parte del libro, «Curva en el camino del bosque», donde la injerencia del dolor y la muerte trastoca la visión de las cosas, ahora ya más inhóspitas, aunque siempre en los límites de un mismo paisaje, cuyo emocionado recorrido es también una forma de consuelo. En «Voces para una danza infinita», el refugio lo ofrece la identificación panteísta entre el alma y la naturaleza, esta vez representada por la noche y la lluvia. Mientras que es la última parte, «El río», la que le descubre al sujeto poético –a través de una corriente que es mero fluir inevitable, pura forma inaprensible– una aceptación, una sabiduría, entre la desolación y la promesa. Cinco trazados diferentes que nos invitan a celebrar la naturaleza, el arte, la vida.

En la trayectoria de muchos poetas, hay libros que suponen la culminación de una voz, su expresión más depurada, y en los que, por el dominio de los recursos y la gravedad de los asuntos, adivinamos la entrada en la madurez de su autor. No creemos equivocarnos si afirmamos que así sucede con Camino de ronda, el tercer libro de poemas de José María Micó, que sin duda sorprenderá a los lectores que aún no conozcan a este joven pero consumado poeta.  
Dividido en cinco partes claramente delimitadas con series de siete poemas, Camino de ronda nos conduce en su  recorrido íntimo al redescubrimiento de una naturaleza olvidada, el paisaje rural de la infancia, la presencia de los elementos y las vivencias más despojadas y auténticas de una vida sencilla, quizá perdida, pero aquí resucitada gracias a la magia de las palabras. Si la primera parte, «El aire en las afueras», nos presenta un mundo dominado por la presencia de la luz, el agua, la tierra, el fuego, el aire y la noche, la segunda, «Recinto amurallado», enmarca la vida y el trabajo de la tierra. Le sigue «Vuelta de correo», larga y serena epístola a un amigo en la ciudad, en la que se retoma el motivo del menosprecio de corte y alabanza de aldea. «Barrio las eras», por su parte, significa el reencuentro con la infancia y la recuperación de lo más auténtico, mientras que, finalmente, «Camposanto», cumple con el homenaje a los antepasados y la familia. Como en un trazado en espiral, el libro se acerca desde esos diferentes escenarios al misterio de un mundo perdido, que sabe recrear y dar vida mediante los ecos de palabras y versos de una belleza casi inédita.

Alguien se atrevería a indagar qué le sucedió a Celia durante un viaje a Roma en julio de 2018 Cómo una joven matemática y experta en computación (unicornio, en jerga tech) experimentó semejante terror al leer una novela, Enigmas del Palazzo Spada, obsequiada por su autor, Dante Fratini, comisionado del Pórtico de Borromini Qué extrañas simetrías vinculan a Velázquez y el Barroco con unas criaturas misteriosas llamadas libélulas Existen nexos entre Las Meninas, el Botánico de Madrid y la Alhambra La vida es jeroglífico o ecuación algebraica salpicada de incógnitas Cabe que la IA altere la realidad y haya desbordado la ciencia ficción Celia y las libélulas es un relato sembrado de suspense, magia, espanto, candor… y maldad. Tiéntese la ropa antes de traspasar el umbral.

Mito turístico de nuestro tiempo, la isla de Ibiza ha sido también, a lo largo del siglo xx, una de las últimas utopías de Occidente. Expresión pura de las esencias mediterráneas y tierra cosmopolita por excelencia, Ibiza ha logrado seducir a numerosos e importantes escritores, pintores, escultores, fotógrafos y arquitectos. Comienza el libro en un verano claro y enigmático, que anuncia una prosa sensual: "El verano es enorme, como un gran animal mitológico o antediluviano, como un vasto desierto. A menudo, el verano parece más grande que la isla, parece que no cabe en la isla: parece que va a conseguir aplastarla de un momento a otro"; y termina en una de sus noches: "Todo resulta apenas perceptible, como en un mundo situado al borde de lo sensible, al borde mismo de lo desconocido". Entre ese verano y esa noche, un recorrido lírico y erudito, lleno de historias, anécdotas y paisajes, es ofrecido en una literatura rica y vitalista. Los nombres de Santiago Rusiñol, Vicente Blasco Ibáñez, Walter Benjamin, Raoul Haussmann, Pierre Drieu La Rochelle, Giséle Freund, Albert Camus, Jacques Prévert, Rafael Alberti, María Teresa León, Tristan Tzara, Wols, Josep Lluis Sert, Ignacio Aldecoa, Harry Mulish, Hugo Claus, Coes Nooteboom, Norman Lewis, Emil M. Cioran y Janet Frame, entre otros muchos, se encuentran ya definitivamente unidos por su paso por esta isla, así como por los testimonios gráficos o literarios que ellos mismos nos han dejado de sus estancias. En "Viajeros contemporáneos, Ibiza siglo xx", Vicente Valero nos aproxima a estos creadores, reconstruye minuciosamente sus viajes, analiza las circunstancias favorables que lograron hacer de esta isla una metáfora de la libertad, y nos ofrece en definitiva una explicación de lo que ha significado, con sus sombras y sus luces, el mito internacional artístico de Ibiza.
VICENTE VALERO (Ibiza, 1963). Poeta y ensayista. Es autor de cuatro libros de poemas: Jardín de la noche (1986), Herencia y fábula (1989), Teoría solar (1992) y Vigilia en Cabo Sur (1999). Sus poemas figuran en algunas de las más importantes antologías de poesía española actual. Como ensayista ha publicado La poesía de Juan Ramón Jiménez (1988) y Experiencia y pobreza. Walter Benjamín en Ibiza 1932-1933 (2001).